«Венгерский танец» Брамса как символ жизнелюбия венгров
С Венгрией неразрывно связаны имена многих деятелей культуры, к числу которых относится известный немецкий композитор Иоганнес Брамс. «Венгерские танцы» принесли ему всемирную известность и признание. Уникальный цикл музыкальных пьес с оригинальным музыкальным сценарием и звучанием наглядно демонстрирует виртуозное мастерство талантливого композитора, который проникся подлинной любовью к самобытному фольклору венгерского народа.
История произведения
«Венгерский танец» Брамс написал в период знакомства с известным скрипачом Эде Ременьи. Его уникальная игра на скрипке отличалась поразительной музыкальной ритмичностью, красотой тона и яркой импровизацией. Ременьи исполнял классические произведения, привнося в них самобытный национальный колорит. Оригинальное исполнение традиционных классических произведений не могло не привлечь к Ременьи внимание отзывчивого и утонченного Брамса.
На начальном этапе Брамс написал венгерский танец для игры на фортепиано в четыре руки. Две первые тетради танцев №№ 1 – 10 появились в печати в 1869 году. Вскоре было выпущено их авторское переложение для игры в две руки, а затем еще две тетради для фортепиано на четыре руки и две руки – танцы №№ 11 – 21. Пьесы имели ошеломительный успех и пользовались популярностью в европейской музыкальной среде. На фоне всеобщего признания появились виртуозные обработки венгерских танцев Брамса с Йозефом Иоахимом для фортепиано и скрипки.
Венгерские танцы пользуются популярностью во всем мире
Из всего цикла пьес только танцы 11, 14 и 16 придуманы в чистом виде Брамсом, остальные созданы на основе венгерско-цыганских мотивов из репертуара Ременьи. Особой любовью публики пользовался оркестровый «Венгерский танец» – музыка для него была написана Брамсом для трех танцев (1, 3 и 10). Премьера этих партитур состоялась в 1874 году под руководством автора в Лейпциге, где присутствовала высшая знать империи и деятели искусства. Публика с восторгом приняла оригинальные произведения, привлекшие внимание европейцев к колоритному национальному фольклору.
В основе венгерских танцев лежит направление музыки – вербункош
Еще при жизни композитора венгерские танцы были оркестрованы известными аранжировщиками, которых заинтересовали эксклюзивные произведения. И в настоящее время танцы Брамса для симфонического оркестра многократно обрабатываются, приобретая новое звучание без изменения основного характера произведения. В частности, новые редакции пополняются звучанием дополнительных инструментов или проигрываются в непривычном порядке частей.
Самобытный венгерский фольклор
Уже давно известен секрет многовековой популярности, которой пользуются «Венгерские танцы» – Брамс положил в их основу ритмы и обороты народной музыки. В пьесах нетрудно узнать характерное звучание знаменитого венгерского вербункоша – направление инструментальной музыки, сочетающей элементы славянского, итальянского, цыганского и венского творчества.
Вербункош (в переводе «вербовочный») – музыка, зародившаяся в XVIII веке в простонародье и неизменно звучавшая при вербовке солдат. Со временем звучную музыку оценило и венгерское дворянство, о чем свидетельствовали оперные постановки, произведения камерной и фортепианной музыки с характерными элементами вербункоша. Уже в XIX веке его стали считать неотъемлемой частью венгерского музыкального романтизма.
Под вербункошем понимают не только музыкальный стиль – так же именуют народный венгерский танец, где чередуются медленные и быстрые темпы. Такой переход несет важную смысловую нагрузку, символизируя венгерский характер и пробуждение национального самосознания. Одно из известных произведений в стиле вербункош – марш Ракоши, вошедший в репертуар известных композиторов Гектора Берлиоза, Ференца Листа.
Танцевальный фольклор Венгрии разнообразен
«Венгерские танцы» Брамс просто не мог написать без музыкального стиля чардаш. Мелодические обороты, неожиданная смена темпа и звучные ритмические фигуры являются характерными элементами этого народного танца. Классический его стиль – смена медленных частей лашшана стремительными и зажигательными элементами фришки.
Чардаш зародился в XIX веке, благодаря вербункошу и танцам венгерского крестьянства. Кочующие цыгане быстро популяризовали танец, распространив его по всей Венгрии и соседним странам. Элементы танцевальной музыки чардаша можно услышать в произведениях Иоганна Штрауса, Имре Кальмана, Петра Чайковского, что подтверждает широкую распространенность этого самого известного элемента венгерской народной культуры.
Неслучайно мотивы «Венгерских танцев» неразрывно ассоциируются с народным духом венгров. Широкая вариация и смена быстрых и медленных темпов символизирует безудержную энергетику и жизнелюбие этого народа. В настоящее время «Венгерские танцы» остаются актуальными и востребованными, вызывая интерес профессиональных музыкантов и просто поклонников самобытной музыки Венгрии. Этот оригинальный цикл музыкальных пьес и по сей день считается лучшим творением Брамса.
Хотите получите интересные материалы о Венгрии и жизни в этой удивительной стране? Тогда подписывайтесь на нашу рассылку – мы обещаем присылать только увлекательные и полезные статьи.
